¿Cómo se llega a ser creativo publicitario? Hay quien opina que creativo se nace y otros que se hace. Personalmente creo que aunque algunos nazcan, todos se hacen. ¿Pero cómo?
Hasta hace unos años, para llegar a ser creativo publicitario hacía falta sobre todo suerte. Suerte de tener la oportunidad de entrar en una agencia o un estudio y aprender. Entre fotocopias, bocetos, montaje de maquetas y artes finales aprendías los secretos de los profesionales. Normalmente era en un periodo de trainning en el que no cobrabas ni un duro, pero que si lo mirabas bien, era una escuela que no te costaba dinero. Pero el trabajo digital ya no permite tan fácilmente tener "mirones" a tu al rededor para que vayan aprendiendo...
Porque la verdadera creatividad sólo se aprende poniéndola en práctica. La universidad te forma globalmente, lo mismo para acabar siendo un planner que un ejecutivo, y los cursos de diseño gráfico sólo enseñan a utilizar las herramientas.
COMPLOT es una escuela de creativos, creada por creativos y con un objetivo muy claro: enseñar a trabajar a los aspirantes en un entorno real, con la premisa de que lo que quieren ver los directores de las agencias son los trabajos realizados, no los curricula:
"Durante las 12 semanas que dura el curso vamos a ayudarte a darle forma a lo único que necesitas para entrar a trabajar en las mejores agencias: un buen book de trabajos.
El book es la herramienta fundamental del creativo , la que te permite demostrar tu talento en el mercado laboral. Ni un currículum ni un diploma pueden cumplir esta tarea."
Los responsables de esta peculiar escuela son Dan Peisajovich e Yvonne Gindre , creativos publicitarios con una larga trayectoria en agencias de Buenos Aires y que trabajan actualmente en Barcelona.
Sin duda, es una buena oportunidad para los que ahora empiezan, a los cuales nos permitimos darles unos pequeños consejos de lo que pueden hacer para ser realmente buenos en su trabajo:
- Cultura general. Un creativo debería tener un espectro de conocimientos sobre el mundo que le rodea muy amplio. Nunca sabes de qué van a tener que hablar en tu próximo anuncio y tener suficientes recursos culturales ayuda mucho.
- Curiosidad. Hasta el extremo de ser un "cotilla" si hace falta. No podemos dejar de fijarnos en qué hace la gente y cómo lo hace. El mejor estudio de mercado: nuestros ojos y oídos.
- Empatía. Capacidad de imaginar cómo ven la realidad los demás. ¿Cómo podemos anunciar una marca de tabaco si no podemos imaginar lo que siente un fumador?.
- Osadía controlada. Hay que atreverse a dar el salto pero con paracaídas. El diseño no está por encima del marketing, y un trabajo sin fundamento puede costarle mucho dinero al cliente, y a tí, tu trabajo.
- Ganas de seguir aprendiendo. El autodidactismo en publicidad no existe. Todos hemos aprendido de alguien que nos ha contado algo, que ha escrito un libro o que simplemente ha hecho un gran anuncio y lo hemos visto. Hemos de asumir que cada día podemos aprender algo nuevo y estar dispuestos a hacerlo.
No es una lista exhaustiva pero al menos está "basada en hechos reales" como las películas. Seguramente a tí se te ocurren otras. Anímate y escribe tu comentario al respecto.
Comentarios
ojalá existiera un curso así a distancia...
y ojalá hubiera "encuentros de creativos" en los que no mediara el dinero...